В Санкт-Петербурге очень много классических музеев и галерей, где можно обзнакомится с историей мира и страны, культуры и искусства. Но также в Северной столице есть огромное количество небольших галерей и музеев, где представлено современное искусство. И Эраста является лидером в этой сфере. Любители свежей струи в искусстве во всех его выражениях именно этот музей и галерея обязательно к регулярному посещению в Петербурге. Полностью можно прочитать здесь
Музей современного искусства Эрарта имеет свою постоянную экспозицию и галерею, где регулярно меняет выставки разных форматов и жанров. Так 08 июня 2023 года музей современного искусства Эрарта представляет выставку чилийского фотографа и художника Фелипе Лавина, который исследует взаимоотношения человека и его жилой среды
Что входит в выставку художника Фелипе Лавина в Эрарте?
Видеоинсталляции и фотографии, вдохновленные городским ландшафтом
Более 30 работ, каждая из которых представляет собой своеобразный штрихкод современного мегаполиса
Жители Нью-Йорка, Парижа, Барселоны, Франкфурта и Мехико, «оцифрованные» городской средой. Полностью можно прочитать здесь
Что представляют собой работы художника Фелипе Лавина?
Произведения чилийского художника Фелипе Лавина на первый взгляд представляют собой деконструкцию городского ландшафта. Они выполнены в необычной авторской технике: пространство кадра разбивается на два поля по горизонтали, а все объекты, оказавшиеся на условной границе между ними, проецируются в верхнюю часть кадра, бесконечно растягиваясь по вертикали. Возникающая в результате этого динамичная последовательность двухмерных цветовых полос выглядит как своеобразный штрихкод современного мегаполиса. Лавин использует этот прием и в фотографии, и в видеоарте. Полностью можно прочитать здесь
Истоки творчества фотографа Фелипе Лавина?
Работы Фелипе Лавина преобразуют трехмерный объект, послуживший основой для изображения, в череду строго геометрических вертикальных полей. Вероятно, истоки его творческих поисков в фотографии можно искать в неопластицизме — концепции, сформулированной голландским художником Питером Корнелисом Мондрианом, чьи живописные полотна строятся на сочетании горизонтальных и вертикальных линий и основных цветов спектра.
Отталкиваясь от представлений о визуальном искусстве как «пластическом» (в отличие от таких художественных форм, как литература и музыка), представители неопластицизма призывали к созданию «новой пластической культуры» (нид. De Nieuwe Beelding), основанной на выражении отвлеченных построений человеческого сознания в чистом виде, то есть абстракции. Результатом должна была стать «денатурализация» искусства — отказ от природных форм в пользу базовых геометрических элементов и чистых цветов. Полностью можно прочитать здесь
Чилийский фотограф и художник Фелипе Лавин родился в 1987 году в Сантьяго. Окончив инженерно-строительный факультет Папского католического университета Чили, Фелипе увлекся художественной фотографией и принял участие в ряде специальных семинаров и мастер-классов. Полностью можно прочитать здесь
В 2010 году, оказавшись по программе студенческого обмена в Канаде, Лавин посещал курсы цифровой фотографии на базе Монреальского университета — именно там сформировался интерес автора к съемке городских пейзажей и архитектурных объектов. В настоящее время Фелипе продолжает учиться и развиваться как художник. Его работы экспонировались в рамках групповых и персональных выставок по всему миру.
Эрарта — первый музей современного искусства в Санкт-Петербурге и самый крупный частный музей современного искусства в России
Название образовано из слов era и arta и означает «время искусства». Музей открылся 30 сентября 2010 года, и с этого момента в его стенах началась интересная и насыщенная жизнь — выставки, экскурсии, театральные постановки, концерты, образовательные мероприятия и многое другое. Источник фотографий Фелипе Лавин – сайт музея: www.erarta.com
