Пол Милински австралийский дизайнер и арт-директор в креативном агентстве Vaulter. Его великолепные работы привлекли внимание сотен тысяч пользователей соцсетей и были признаны и опубликованы такими изданиями, как Vogue, HYPEBEAST и официальным дизайнерским аккаунтом Instagram.
Его миры всегда как бы говорят "сегодня мы сбежим отсюда в далекое прекрасное место". Это достигается с помощью прекрасной работы с контрастом. Сочетание предметов человека и растительных, каменных объектов.
Во всех работах прослеживается одна цветовая палитра. Она располагает к спокойным и миролюбивым чувствам. Освещение создано таким, чтобы создавать иллюзию ясного дня и солнце заполняет всё пространство в сцене. Работа с бликами и тенями приводит работу к полной реалистичности предметов.
Также объекты всегда выдержанны в минимализме, не усложненные излишними деталями и сведены к простейшей форме. Пространство дышит, сцена не переполнена, каждому предмету отведенно идеальное для него место.
Творческий процесс Пола Милински состоит из множества этапов:
Создание контраста открывает широкие возможности для интерпретации. Некоторые из моих работ вызывают вопросы о некоторых из наших жизненных ситуаций. Мы слишком увлечены искуственными вещами? Должны ли мы лучше интегрироваться в окружающую среду?
Сначала создание идеи
Мой первый шаг - всегда думать. Я стараюсь придумывать идеи или видения, не делая набросков и не ища внешнего вдохновения. Я считаю, что это помогает укрепить ваш ум и заставляет ваш мозг расти и четко мыслить.
Эскиз
После создаётся набросок на iPad или бумаге, так художник прорабатывает концепцию и совершенствует концепцию в соответствии со своими критериями и барьерами.
Примером моих творческих барьеров является: использование только 3D-приложений, соблюдение определенной цветовой палитры, ограниченное число текстур, редизайн уже существующих вещей, которые я считаю неэстетичными. Когда я следую этим правилам, я могу добиться этого личного артистического голоса.
Такой подход позволяет экономить время при отклонении от плана в создании 3D-окружения.
Моделирование
Позже идёт моделирование сцены. Что бы создать максимально реалистичное освещение и отражения, он воспроизводит сцену в соответствии с реальными размерами.
Текстурирование
Этап текстурирования может занять достаточно много времени. Чаще всего в работах Милински ограниченный набор цветов и текстур. Это помогает выдерживать стиль и облегчает процесс принятия решений.
Освещение
Один из самых важных этапов в работе это создание освещения. От освещения в сцене зависит настроение и ощущения от произведения. Поэтому Пол тщательно смотрит за тем куда должен падать и отражаться свет.
Ключ к реалистичным и интересным изображениям - это свет.
Рендеринг
Финализирующий этап в создании картины. Рендеринг получение изображения — по разработанной 3D-сцене.
Мне нравится устанавливать много сэмплов в движок, чтобы изображение не было покрыто шумом и выглядело кристально чистым.
Постобработка
Теперь последний этап, добавляются последние штрихи и картинка доводиться до своего прекрасного завершения.
