Выставка + Творчество

Наверняка у многих из нас выставки и музеи ассоциируются с чем-то скучным, даже хипстерским. Этот образ мышления пришёл к нам из кинематографа, причём зарубежного. На самом деле, посещение выставок полезно не только людям, непосредственно связанным с искусством, но и обывателям.

Кстати, из-за того же кинематографа, бОльшая часть населения считает, что эстетичные места есть везде, но не у нас, однако это далеко не так!)

В посте поделюсь плюсами выставок, расскажу про самые интересные (на мой взгляд) проекты, которые можно посетить.

Чем же так полезны выставки?

Во-первых, они предоставляют уникальную возможность увидеть работы известных и талантливых авторов, которые не доступны на повседневных прогулках по городу или в поиске информации в интернете.

Во-вторых, посещение выставки может стать отличным способом расширения социальных связей и нахождения новых знакомых.

Конечно же, если вы любите искусство, посещение выставок может быть полезным источником вдохновения и идей для собственного творчества. Наблюдение за работами и мастерством мастеров может помочь вам лучше понять их техники и подходы, а также получить новые идеи для совершенствования своих навыков.

И в-третьих, выставки могут иметь значительное значение для образования и обучения. Они часто организуются с целью обучения определенной теме или искусственной технике, и могут предлагать целые программы лекций, дискуссий и мастер-классов для посетителей.

Что интересного можно посетить в России?

Не смотря на навязанный стереотип, на нашей родине ОЧЕНЬ много интересных, молодёжно-ориентированных проектов, речь о которых и пойдет ниже)

Музей Эрарта.

Эрарта — крупнейший в России музей современного искусства. Название можно расшифровать как «Эра арта», то есть «Эра искусства».

Расположен по адресу Санкт-Петербург, 29-я линия В.О., д.2.

На всех пяти этажах размещаются музейная коллекция, временные выставки, кафе, ресторан и магазины. Постоянная коллекция музея насчитывает более 2800 работ художников из самых разных уголков России.

Ежегодно в Эрарте также открывается несколько десятков выставок живописи, скульптуры, видеоарта, моды и дизайна.

Сейчас в Эрарте представлены следующие интересные проекты:

12 мая 2023 — 06 августа 2023. Денис Лотарев – «Дивный новый мир».

Экспозиция, представляет собой размышления на актуальные и вечные темы, от переизбытка информации до поиска смысла жизни. На экспозиции представлены подводная живопись и фотография, скульптура и видеоарт.

31 мая 2023 — 20 августа 2023. Anton Angel – «ReEvolution».

Персональная выставка стрит-арт-художника Anton Angel. На ней представлены около пятидесяти граффити, направленных на обличение мирового зла и на критику общества потребления.

Актуальные и остроумные сюжеты, перенесенные со стен на бумагу.

Новая Третьяковка.

По сути, это второе здание Третьяковской галереи, расположенное в Москве на Крымском Валу в парке «Музеон».

В музее представлены художественные направления XX и XXI веков: русский авангард, социалистический реализм, искусство «сурового стиля», андеграунд и новейшие течения.

Что Новая Третьяковка, что её «родитель» - Третьяковская галерея, регулярно организовывают выездные выставки и мастер-классы в других городах. Причём мероприятия достаточно масштабные! Насколько я знаю, иногородние музеи активно идут на сотрудничество, а с перевозкой экспонатов помогают сотрудники фельдъегерской службы – Спецсвязь.

Музей социалистического быта.

Расположен в Казани, на улице Университетская, д. 6.

Здесь каждый уголок дышит воздухом прошлого, а каждый предмет, кажется, застыл в вечности…

Каждая экспозиция, представленная в музее, отражает ту или иную реалию жизни. Такой музей будет интересен не только старшему поколению, которое выросло в те времена, но и молодёжи, для общего культурного развития.

Искусство Манга.

Да-да, это та самая выставка, на которой представлен целый зал, посвящённый аниме «Атака титанов». Находится она в Питере, по адресу кожевенная линия, 40Б.

Здесь вы можете узнать о японском искусстве с периода Эдо до современной индустрии. Представлено очень много редких предметов: первое издание манги «Наруто», «Сейлор Мун» и One Piece. Есть и немало старых экспонатов — например, оригиналы 18 века.

Причём «Искусство манга» будет интересно не только молодой аудитории, это подтверждают слова куратора выставки – Анны Пушаковой:

«Причём на выставку к нам приходят как взрослые люди за шестьдесят, некоторые из них одни к нам пришли, так и достаточно юные посетители, кого сопровождают родители. Аудитория очень разная, много людей 30-35, кто начинал знакомство с мангой и аниме в 90-х.»

Вывод.

Вообще, я ещё долго могу перечислять действительно необычные отечественные проекты, но, боюсь, на это уйдёт неприлично много времени.

Поэтому в завершение скажу, что посещение выставок – ценный и необходимый опыт для всех, а не только для хипстеров, интересующихся искусством. Искусство может помочь вам раскрыть новые горизонты и открыть вам дверь в удивительный мир творчества и красоты)

Я клюнула на доступное предложение по цене участия, но как оказалось не все так радужно.
Ярмарка находилась в улаленном бизнес центре на 5 этаже, где проходимости людей нет от слова совсем.

Приходили только знакомые самих организаторов ( молодеж лет 20-30).
К концу проекта я расстроилась, то что удалось продать только два мыльца по 60 р.
Т.е я даже не оправдала стоимость участия. Что очень не приятно.

Но я познакомилась с разными мастерами и узнала много нового.

Вообщем всем успехов и меньше разочарований

вот и прошла выставка "Молодость Петербурга" от Союза Художников в Санкт-Петербурге.

На этой выставке у меня участвовало сразу две работы- "теплая сирень" и "метро"

и вчера вместе с сестрой ездили, получали диплом, а также забирали работы.

Сегодня и завтра я со своими зверями и расписными штуками участвую в выставке в Екатеринбурге) "Живые вещи" на Горького 4а (Плотинка).

Меня можно найти в контакте и телеграм по ссылкам в профиле!
Спасибо вам за внимание)

Меня зовут Ilya Stallone. Мне 29 лет. В детстве у меня появилась мечта: стать известным художником и организовать свою персональную выставку.

Начнём с самого начала. В детстве, около года,  у меня возникли проблемы с речевым аппаратом. Я не мог нормально излагать звуки и меня мало кто понимал. Этот фактор влиял на моё развитие. Может показаться, что ситуация безнадежная, ведь таких детей не берут в обычные школы, а родители ничего не могут с этим поделать. У меня не было друзей, от этого становилось одиноко, но однажды родители принесли мне стопку листов и коробку карандашей.

С этого момента рисование стало моим лучшим другом, ведь карандаши - это не просто материал для рисования, а это целый мир, где я мог излагать абсолютно всё. Наконец-то, весь кавардак мыслей, что скрывался в моей голове, вылился в бесконечные рисунки. Тогда у меня и появилась мечта стать художником и чтобы на мои картины приходили смотреть люди.

Важно отметить, что родители серьезно занялись моим недугом, со мной ходили к логопеду, где понадобился не один год ломать мой язык. Через страдания и слезы (а их не мало было) наконец-то мог говорить так, чтобы меня  могли допустить в обычную школу.

А там я уже рисовал везде, на полях тетрадей, на ластиках, на руках своих одноклассников. Учителя постоянно делали замечания, что я занят не тем. Родители заметили мою тягу к рисованию и отправили меня в кружок рисования, а потом и в художественную школу. Это было моим любимым местом. Я не пропускал ни одного конкурса рисунков, старался отправить по 3-5 работ. Дальше я решил испытать себя во всероссийской олимпиаде по дизайну (да-да, есть и такое). Спасибо моему отцу, он сидел со мной неделями и вместе со мной изучал “историю искусств”, везде висели листы А2, на которых отец разместил всю полезную информацию. Даже в туалете висели листы с Древним Египтом, как оказалось, что это было лучшее место для быстрого изучения любой информации. Эти труды были не зря, я стал победителем олимпиады в двух номинациях. Поступил в институт, успешно закончил его, начал работать по профессии.

В этой ежедневной рутине забываешься, твои детские мечты перекрываются работой, хоть она и приносит тебе удовольствие. Но иногда приходит осознание "А кем я хотел быть и чего хотел?". Тут невольно отбрасываешь свой обыденный досуг, берёшь лист с карандашом и продумываешь уникальный концепт. Куча эскизов и отрисовок появляются за короткое время, куда-то исчезает лень и часы показывают 5 утра. Так появился один из проектов “Средневековый брендинг” Cредневековый брендинг, часть I и Средневековый брендинг, часть II.

Благодаря Пикабу и пикабушникам мой проект улетел за границы России, появилось много любителей моего творчества из разных стран. Меня печатали в газетах и журналах, звали на телевидение, я заполучил тот самый кусочек внимания о котором когда-то мечтал в детстве. Это дико приятное чувство, оно окрыляет.

Но самое главное, что благодаря вам, и моим бессонным ночам, наконец-то сбывается та самая детская мечта, о чем тот пятилетний мальчуган даже представить не мог. Моя мечта о персональной выставке становится уже не мечтой, а грядущим событием. Выставка пройдёт в Санкт-Петербурге уже в конце этого лета. И я благодарен вам за вашу поддержку, без которой я бы не смог дойти до этого этапа. Поэтому я приглашаю вас на неё. У меня нет цели заработать, цена за билеты самая минимальная, она покроет лишь работу персонала музея. На выставке будет много уникальных вещей, которые вы увидите первыми. Специально для неё мой отец подготовил серию работ из деревянных скульптур, посвященную проекту “Средневековый брендинг”

Да, там будет Средневековый логотип Пикабу:)

Также на неделе в моей группе выйдет информация для дизайнеров, художников и просто любителей о конкурсе, где главный приз - место вашей работы на моей выставке. Поэтому делитесь информацией со всеми знакомыми, кто может быть в этом заинтересован и участвуйте сами.

Все подробности вы можете увидеть у меня в группе VK, а также в краудфандинговой платформе Planeta.ru, где при желании вы можете поддержать реализацию проекта и получить взамен благодарность в виде футболок, стикеров и т.д.