Это Голландия, детка!

- Ах, жалко малыша. Дети действительно пугаются, когда привычные вещи вдруг начинают выглядеть по-другому. Фрида однажды жутко расплакалась, когда впервые увидела папу без бороды. А я наоборот, была рада, что он побрился… После того случая решили мы заняться ее подготовкой к шокирующим моментам. Как раз по телевизору сообщили, что в зоопарке будут убивать жирафа Мариуса. Приглашали детей с родителями. Мы пошли посмотреть. В жирафа стреляли из гвоздевого пистолета. Я отвернулась, а Фрида только вздрогнула от резкого звука. Когда его разделывали – меня чуть не стошнило, а она смотрела с равнодушием, будто там чистили не жирафа, а картошку. Я ею гордилась.

- А мы с мужем посоветовались и решили Йоханна не водить. Все-таки убивать и разделывать животных на глазах у детей - маньяков воспитывать. Кровь, нож, труп…

- Ничего подобного, София! Дети, знаешь ли, воспринимают увиденное по-другому, чем мы. Помню, в детстве ездила в деревню к бабушке и дедушке. Они домашнюю живность держали. Каждую зиму дед свинью валил – выстрелом в ухо из ружья. Потом разделывал. Сначала волосы опаливал, потом соскребал и живот разрезал. Внутренности аккуратно вынимал и в отдельные тазы складывал. Я обязательно ходила смотреть. И получала копченое свиное ушко – погрызть. Бабушка потом готовила вкуснейшие блюда: зельц из головы, фаршированный желудок, кровяные сосиски… Объеденье!

- Ой, Астрид, не напоминай. Я на диете к лету. Фаршированный желудок обожаю. Но как его из свиньи достают, видеть не хочу.

- Деревенские дети привычны к убийствам домашнего скота.  Городские тоже насилие с малых лет наблюдают. В фильмах, в мультиках, в играх - войны, трупы. Если не убивают, то колошматят друг друга, как в боях без правил.

- Это правда. Лучше бы фильмы о любви снимали… Только о любви снимать невыгодно. Слезы радости кассу не делают. Слезы горя – да. Но про Русалочку еще не все. В мультике решили также песню Принца изменить. Потому что сейчас это воспринимается чуть ли не как сексуальное насилие. Помнишь,  он пел:

Я к тебе лечу,

Я тебя хочу –

Обнимать, целовать

К груди прижимать.

- А что будет?

- Пока не знаю. Что-нибудь гендер-нейтральное. Без намека на эротику.

- А знаешь… если с позитивной стороны посмотреть, может они и правы. Русалочка же - наполовину рыба. У рыб с эротикой мало общего. К тому же посмотри на ее скульптуру вон там в заливе. Потемнела от времени. Стала, как бы, чернокожей… Хотя, если честно, мне не по душе подобные превращения. У Андерсена же ясно написано:

«Все шестеро принцесс были прехорошенькими русалочками, но лучше всех была самая младшая, нежная и прозрачная, как лепесток розы, с глубокими синими, как море, глазами.»

Я эту сказку почти наизусть помню. Не дай Бог и ее перепишут, подведут под новые стандарты... Но давай не будем о грустном. Давай еще по капучино?

- С удовольствием!

P.S. Студия Дисней решила внести свой вклад в современную тенденцию. Белое перекрасить в коричневое. Логичное заменить политкорректным. Уолт Дисней перевернулся бы в гробу, если бы узнал – как изуродовали его детище. А добрый сказочник Ганс Христиан Андерсен подумал бы и сделал из своего гадкого утенка прекрасного ЧЕРНОГО лебедя…

***

Друзья, другие безумства современного мира читайте на моем сайте

"Ирина Лем приглашает".

И что значат все эти намёки на полотне? Например, ван Рейтенбург на переднем плане одет в сияющее золото, а стоящий по левую руку от него Баннинг Кок — в чёрный «сатанинский» наряд. Почему второй так превышает первого в росте, а тень от руки «дьявола» падает на его напарника в районе ниже живота? И, кстати, почему выделены только трое (девочка ещё какая-то затесалась), а весь отряд — на втором плане? Кто эти лишние 16 человек? Ведь платили только за 18.

Один из вариантов интерпретации — религиозный. Полотно симметрично разделено и говорит о союзе голландских протестантов и католиков. Так, более высокий капитан (в чёрном) символизирует голландское протестантское руководство, которое поддерживают лояльные католики в лице лейтенанта.

Важный момент: фигуры почти в натуральную величину (за счёт масштаба полотна — 3,5 на 4,5 метра). Таким образом Рембрандт создаёт иллюзию, что персонажи готовы спрыгнуть с холста и вот-вот окажутся рядом со зрителем.

Выделенная светом фигура девочки — концентрация атрибутики аркебузиров (предтеча мушкетёров). Человек перед ней — в шлеме с дубовым листом, что также является традиционным мотивом этих пехотинцев. Мёртвая курица — символ поверженного противника. Жёлтый цвет часто ассоциируется с победой.

Если всмотреться, то можно найти и самого художника: он выглядывает из-за плеча стрелка в цилиндре.

Контекст

Название «Ночной дозор» придумали искусствоведы в 19-м веке. Они достали полотно из запасников, увидели, как фигуры выступают на тёмном фоне, и подумали, что Рембрандт изобразил ночь. И только при реставрации, проведённой в 1947 году, обнаружилось, что за годы картина успела покрыться слоем копоти, а лак потемнел. После расчистки выяснилось, что сцена на самом деле происходит днём: положение тени от левой руки капитана Кока показывает, что время действия — не более 14 часов.

Изначально картина должна была висеть в банкетном зале недавно построенного Kloveniersdoelen (что-то в духе конференц-зала для аркебузиров) в Амстердаме. По одной из версий, поводом для написания полотна (причём в то время подобные групповые портреты заказывали и другие общества) был визит Марии Медичи в 1638 году. Несмотря на то, что её изгнали из Франции по приказу Любовика ХIII, в Амстердаме её приняли торжественно. И поназаказывали портретов, чтобы приятно поразить Марию.

В Kloveniersdoelen картина провисела до 1715 года, когда её не перенесли в Амстердамскую ратушу. Чтобы полотно уместилось в новом помещении, его подрезали — обычное дело для 18-го века.

Рембрандт.

Далее картину переносили с места на место в зависимости от военной обстановки, пока в 1885-м она не оказалась в новом Rijksmuseum, где находится и сегодня. Во время Второй мировой войны холст прятали в замке Радбауд в Медемблике, к северу от Амстердама.

Почему-то принято считать, что после «Ночного дозора» популярность Рембрандта пошла на спад, а жизнь — под откос. Однако никаких документальных подтверждений тому, что именно картина всему виной, нет. Более того, тот же Кок впоследствии заказал художнику акварель для своего личного альбома.

Была слава, да вся вышла. Причин может быть несколько. Например, смена тренда. Платёжеспособная публика, которая ещё вчера выстраивалась к Рембрандту за портретами, внезапно устала от мрачных тонов и захотела видеть яркие цвета и красивую жизнь. Как у Энтони ван Дейка.

Энтони ван Дейк.

Кроме того, не стоит забывать, что коммерческий успех к Рембрандту пришёл после брака с Саскией ван Эйленбюрх, дочерью бургомистра Леувардена. Этот союз открыл художнику двери особняков зажиточных бюргеров. А кузен Саскии был арт-дилером Рембрандта и приводил ему знатных клиентов. По печальному стечению обстоятельств Саския скончалась в 1642-м — в том же году, когда был закончен «Ночной дозор». После этого Рембрандта уже ничего не связывало с почтенным семейством, он потерял покровителей и, как результат, популярность.

После 1642 года в жизни Рембрандта одно за другим происходят печальные события. Ни денег, ни славы, ни работы. Последним ударом стала смерть сына. Поздние работы написаны на основе редких библейских сюжетов, поиск соответствий которым в Библии до сих пор занимает исследователей его творчества. Датировка последних произведений условна, обстоятельства их создания окружены тайной. Одной из неразрешимых проблем до последнего времени оставалось огромное число копий и реплик с его полотен. Так, например, известны десять версий картины «Иуда возвращает тридцать серебреников», которые невозможно однозначно атрибутировать определённому художнику.

Что до картины, то её приключения продолжаются. 13 января 1911 года мужчина, казалось бы, ни с того ни с сего, достал нож, которым обычно работают сапожники, и полоснул им по картине. В 1975 году произошёл второй инцидент. На этот раз полотно атаковал безработный учитель. Он хладнокровно нанёс несколько ножевых ранений картине. Реставраторам понадобилось четыре года на восстановление холста. В целом, ущерб сведён к нулю, но если подойдете поближе, то можно разглядеть следы.

В 1990-м ещё один злоумышленник пронёс в музей баллончик с кислотой и, как вы догадываетесь, не просто так. Он окропил ею шедевр Рембрандта. Спасибо охране — сориентировались, брызнули на полотно водой. Кислота успела повредить только слой лака — его легко восстановили.

Источник

Выглядит романтично...

Фото сделано 07-04-2023 близ голландского города Voorhout .