Pink Floyd известны широкой публике своими концептуальными альбомами и яркими выступлениями. Но к успеху они шли долгим и упорным путем экспериментов. До того как выпустить THE DARK SIDE OF THE MOON и стать явлением мирового масштаба, музыканты пошагово развивали свой стиль и искали направление, которое бы отвечало их интересам. Одним из результатов стало произведение THE MAN AND THE JOURNEY.
Афиша выступления Pink Floyd с программой The Massed Gadgets of Auximenes (The Man and The Journey), Лидс, 26 мая, 1969. Дизайн: студия Hipgnosis
THE MAN AND THE JOURNEY – это музыкальная сюита из двух частей, включающая в себя как ранее выпущенные, так и новые композиции. Ее исполнение сопровождалось специфическими действами. Любовь к театральности у ребят проявилась еще на заре карьеры, и уже в 1969 году они плотно подошли к тому творческому стилю, который их прославит.
Точно неизвестно, как возникла идея THE MAN AND THE JOURNEY. Когда Сид Барретт, творческий стержень группы, покинул их, ребятам в срочном порядке пришлось менять всю внутреннюю систему сочинения песен, поэтому любая мысль, пришедшая каждому из участников группы в голову, выкладывалась на стол обсуждения и немного преобразовавшись, реализовывалась.
Роудис сервируют стол на одном из концертов тура The Man and The Journey.
Каждый раз, выступая с данной программой, ребята творили дичь на сцене, но, к сожалению, нам достались только воспоминания. Например, в Альберт-Холле по залу один из роудис бродил в костюме гориллы, а в финале они выстрелили из старинных пушек (холостыми) и подожгли дымовую шашку (с розовым дымом!), что, естественно, крайне не понравилось консервативным организаторам площадки. Зато аудитория осталась в восторге, поэтому вектор будущих выступлений был установлен.
Афиша выступления Pink Floyd с премьерой программы The Massed Gadgets of Auximenes: More Furious Madness From Pink Floyd (The Man and The Journey), Лондон, 14 апреля, 1969. Дизайн: студия Hipgnosis
Сюита впервые была представлена 14 апреля 1969 года в Лондоне, на афише значилось: The Massed Gadgets of Auximenes: More Furious Madness From Pink Floyd - «Куча девайсов Окзимена – Еще больше яростного безумия от Pink Floyd». Перевод так себе, но «массированные гаджеты» еще хуже… Да и термин «гаджеты» как-то не звучит в 21 веке, но суть та же. В духе ребят вообще было бы лучше использовать слово «прибамбасы». Впрочем, как мы знаем, у Pink Floyd название – это порой просто название.
В Альберт-Холле, кстати, программа имела название The Final Lunacy - "Финальное Безумие". К безумию они еще вернутся и с гораздо бóльшим размахом...
Концерт Pink Floyd, программа The Final Lunacy (The Man and The Journey), Лондон, Альберт-Холл, 26 июня, 1969
Что касается, THE MAN AND THE JOURNEY, протагонист первой истории, конечно, мужчина, а концептуальный смысл второй подразумевает духовный путь безымянного персонажа, и больше соответствует общему человеческому пути и развитию, поэтому допускается перевод «Человек и Путешествие».
Альбом записан не был по многим причинам (о них позже), но Pink Floyd без бутлегов – это не Pink Floyd, при желании можно было отыскать лайв концертов. Впрочем, официально THE MAN AND THE JOURNEY тоже был выпущен - в 2016 году в бокс-сете The Early Years 1965-1972 в главе под названием 1969: Dramatis/ation. Именно на его сет-лист мы будем опираться в дальнейшем.
В скобках указаны названия песен, использованных в официально изданных пластинках.
Часть первая. The Man/ Человек
Daybreak (Grantchester Meadows — Ummagumma)/ Рассвет (Луга Гранчестера)
Утро.
Сюита начинается с трелей птиц. Легкий перебор гитар, мягкий тембр голосов, яркое описание природы – все это создает спокойное настроение безмятежного начала дня и желания понежиться в лучах раннего солнца. Герой просыпается, утренний свет заливает комнату, на душе - умиротворение. «Только шепоты туманного утра и отзвуки слабой суеты нарушают мертвую тишину, что царит кругом».
Кроме того, композиция насыщена ностальгией по местам, где провели детство Дэвид и Роджер, что придает оттенок грусти композиции и ноющей тоски по ушедшим временам, которые не вернуть.
Work/ Работа
День.
Безмятежность резко нарушается громким свистком, символизирующим либо звон будильника (пора вставать и бежать, а не мечтать!), либо сигнал о начале рабочего дня на условном заводе. Впрочем, это с такой же вероятностью может быть работа за столом в офисе.
Композиция полностью инструментальная – сочетание инструментов (перкуссии и вибрафона) создает интересный эффект механизированной рутинной работы.
Если на 2:10 и далее вам кажется, будто кто-то что-то пилит – то вам не кажется. Насколько известно, ребята собирали в этот момент стол. Все-таки ранние бюджетные спецэффекты многих будущих групп мирового уровня порой производят более сильное впечатление, чем те, на которые потрачены большие средства. А в те годы частью концертного оборудования Pink Floyd была, в том числе, пила. Воспроизводимые ей звуки – типичный пример авангарда в творчестве группы, а еще хороший символ усталости от надоевшей работы. Впрочем, как и трель вибрафона, который ближе к концу песни здорово бьет по мозгам.
Гудок. Рабочий день окончен.
Teatime/Время чая
Перерыв.
Классический английский five o’clock – время нашему герою пить чай. И музыкантам тоже.
Собственно, это не совсем песня, а часть театрального действа. Участникам группы (или же они сами) в этот момент сервировали стол и разливали чай. А еще там слышен храп кипящего чайника! Так что, учитывая характер выступления, Teatime вполне отдельная авангардная композиция.
К слову, это типичный образец английского чувства юмора ребят. Гонять чаи на сцене перед парой тысяч зрителей – почему бы и нет.
Afternoon (Biding My Time — Relics)/ День (Провожу время)
Вечер.
После утомительного дня, наш герой отдыхает душой дома и проводит остаток дня с любимой женщиной, «у камина, в теплом свете любящих глаз». Блюзовый характер композиции усиливает чувство домашнего уюта, а тромбон символизирует, например, танец пары или веселую болтовню ни о чем. Очень приятное настроение у песни, подобные эмоции и лирика крайне редки для группы.
«…и я никогда не буду тосковать по неудачным и грустным денькам, когда мы работали с девяти до пяти…»
Doing It/ Делая это
Ночь.
«Делая это» – это эвфемизм. В данном контексте более точным переводом будет «занимаясь сексом», что и претворяет в жизнь наш герой с той, о ком пел в Afternoon. И вполне успешно, если проследить за ритмом композиции.
Doing It имеет сходство с The Grand Vizier's Garden Party (Entertainment) из UMMAGUMMA . Но иногда исполнялись и другие произведения, например, комбинация из Up the Khyber с пластинки MORE и неизданной Heart Beat Pig Meat из фильма «Забриски-пойнт» или вторая часть A Saucerful Of Secrets. И это была полнейшая вакханалия, во всех смыслах этого слова. Особенно, на Heart Beat Pig Meat, ребята там издавали все звуки, которые умели, что придавало забавный смысл происходящему в сюите.
Sleeping (Quicksilver — More)/ Засыпая (Ртуть*)
Сон.
Еще одна авангардная инструментальная композиция.
Под затихающее тиканье часов (и равномерное дыхание музыкантов), герой постепенно засыпает. Дыхание становится равномерным, а мелодия более гипнотизирующей, теряющей ощущение реальности, как и сознание человека, проваливающегося в дрему.
Судя по всему, уснуть мужчине сложно, его мучают мысли об ушедшем дне, но еще больше о наступающем.
Nightmare (Cymbaline — More)/ Ночной кошмар (Цимбалина)
Глубокая ночь.
Наконец-то, он все-таки заснул. Но вместо спокойного сна без сновидений, его настигает кошмар. Возможно, это единственное разнообразие в режиме «работа, дом, сон, работа»… Но скорее всего, страшный сон - очередной гвоздь в гроб скучной жизни. Даже ночью голова не может освободиться от тяжелых мыслей, и душа не получает заслуженного отдыха.
Лирика психоделичная, но тонко переплетается с реальностью и второй частью сюиты. «Узок твой путь, а склон крутой и очень высокий. Во’роны наблюдают за тобой, нехорошее предчувствие ползет по позвоночнику…»
Этот кошмар – кульминация и финал первой части сюиты. Постепенно герой все-таки уходит в глубокий спокойный сон, пока…
Labyrinth или Daybreak, Pt. II / Лабиринт или Рассвет, ч.2
…не звонит будильник и не пора вставать. Мы слышим отзвуки первой композиции – трели птиц, рассвет. Один день прошел, наступил другой, пора на работу. И все по новой…
Часть вторая. The Journey/ Путешествие
The Man можно воспринимать независимо от The Journey, но один из возможных вариантов толкования состоит в том, что мужчина вместо того, чтобы проснуться, попадает в лабиринт Окзимена и, нарушив рутинный уклад жизни, отправляется в опасное Путешествие. Размытый сюжет сюиты в чем-то похож на классический мономиф, в котором Герой проходит множество испытаний и получает заслуженную награду.
Впрочем, из-за отсутствия четко выраженной линии повествования, а также из-за импровизационного стиля исполнения, слушать The Journey лучше интуитивно.
The Beginning (Green Is the Colour — More)/ Начало (Цвет - зеленый)
Океан?
Итак, мы на пороге лабиринта и путешествия. Куда? Откуда? Зачем? Композиция не дает ответов на эти вопросы, наоборот, наводит туману. Мы слышим, как кричат чайки, шумят накатывающие волны. Может мы на берегу моря или океана? Песня действительно обладает абстрактным солнечным настроением и легкостью. В любом случае, появляется чувство эйфории, любопытства и предвкушения, начинаем наш путь бодро и беззаботно.
Beset by Creatures of the Deep (Careful with That Axe, Eugene)/ Окруженный тварями бездны (Осторожней с этим топором, Юджин)
Бездна?
Атмосфера легкости постепенно меняется, становится угрожающей и неспроста. Начинаются первые испытания. Мы погружаемся в пучину бездны, где темнота сгущается, а на ее дне водятся жуткие и непонятные твари. Не перестает преследовать дурное предчувствие чего-то страшного… Интуиция не подвела - одна из тварей оказывается прямо за спиной и издает душераздирающий вопль, чем пугает до чертиков. Что остаётся? Преодолеть страх и бежать, как можно дальше.
Первый этап пройден, темп композиции становится более спокойным, однако нотки настороженности остаются.
The Narrow Way (The Narrow Way, Part 3 — Ummagumma)/ Узкая дорожка, Часть 3
Горы?
Вокруг завывает ветер, а мы осторожно ступаем на узкий путь, «что ведет во тьму». Очень опасно и страшно. Дэвид позитивно поет, что «туман надвигается», «твари выползают», «в ушах нарастает грохот». Все это не прибавляет уверенности, но нам упорства не занимать. Герой мучается противоречиями и сомнениями, но смог их преодолеть и переходит на следующий уровень лабиринта (а прекрасное соло в конце добавляет целеустремленности и желания двигаться дальше).
The Pink Jungle (Pow R. Toc H. — The Piper at the Gates of Dawn)/ Розовые джунгли
Джунгли?
Чем дальше, тем хуже. Теперь мы в джунглях (еще и в розовых), и снова какие-то твари, что-то кряхтят и вопят. Странных созданий становится все больше, они кружат вокруг, Герой теряет ориентацию в пространстве из-за их криков. Но глупо останавливаться на полпути и, к счастью, он ускользает и оставляет возмущенных существ позади.
The Labyrinths of Auximines/ Лабиринты Окзимена
Мгла?
Герой смог преодолеть все преграды, опасности и собственные страхи, теперь остались последние закоулки лабиринта.
К сожалению, кто такой Окзимен – неизвестно. Скорее всего, ребята сами придумали это имя, что вполне присуще их ходу мыслей и чувству юмора. Даже спроси у этих британцев сейчас, что они имели ввиду, в ответ мы увидим лишь ухмылку и ловкий уход от ответа. Но его отсутствие оставляет простор для фантазии и добавляет загадочности персонажу (если это вообще живое существо).
В композиции мы слышим отголоски предыдущих этапов путешествия. Бас и барабаны увеличивают темп перед заключительным испытанием, приближающего нас к финалу. Ритм ускоряется, будто пытаясь запутать нас и заблудить в дебрях лабиринта, но к счастью Герой прошел этот путь уверенно, глядя в лицо своим страхам.
Footsteps / Doors/ Шаги/Двери
Лабиринт?
Длинный коридор, анфилада с множеством старинных дверей, которые никуда не ведут. Сколько же здесь их? Шаги ускоряются, мы почти бежим. Все это путешествие смахивает на кошмарный сон, из которого не получается найти выход. Но, к счастью, Герой проходит и это испытание и открывает последнюю дверь..
Что происходило на сцене в это время – черт знает. Насколько известно, шаги, смех и т.д. были записаны на пленку и транслировались не только для развития музыкальной истории, но и ради демонстрации новой технологии распространения звука. А у Pink Floyd оборудование всегда было классным и самым современным. Квадрофонический эффект создавала звуковая система Azimuth Co-ordinator (на немногочисленных видео группы можно заметить, как Рик крутит ручку загадочного аппарата, смахивающего на машинку для приготовления пасты, но на самом деле эта штука и есть Азимут) и вызывала у зрителей удивительное ощущение трехмерности на концертах.
Behold the Temple of Light/ Созерцание Храма Света
Где мы?
Кульминация. Вышли ли мы из лабиринта? Или достигли его центра? Это неважно. Главное, что все испытания пройдены, враги и чудища повержены, награда (какой бы она ни была) ждет Героя.
В этой композиции смешались все чувства: неверие, что путь окончен, эйфория от вознаграждения, умиротворение и приятная усталость от после изнурительной дороги.
The End of the Beginning (A Saucerful of Secrets (Part IV – Celestial Voices))/ Конец начала (Блюдце полное тайн (Часть 4 – Небесные голоса))
Финал.
Как уже было сказано, концепция очень размытая, под нее можно подвести любое философское учение или мифологический сюжет. Завершающая часть может символизировать, например, метафорическую смерть персонажа, который прошел духовное развитие и перешел на иной уровень жизни и мудрости. А может, это было увлекательное, но опасное приключение, финальным призом которого стал какой-нибудь артефакт.
THE MAN AND THE JOURNEY – первая попытка Pink Floyd по созданию полноценной музыкальной истории. Эксперименты, театр, зрелищность – они знали, что стремятся именно к этому в своем творчестве. Но на тот момент у них не было необходимого авторитета для реализации любых своих желаний и нужного опыта выпуска подобных пластинок. Кроме того, внеземная, психоделичная манера музыки и текстов уже потихоньку начала уходить на задний план. Хватит выходить за пределы сознания, наоборот, пора восстанавливать свою внутреннюю суть и быть ближе к нашей реальности.
Если THE DARK SIDE OF THE MOON был их первым концептуальным альбомом, то THE MAN AND THE JOURNEY - нулевым. И, конечно, он показатель того, что группа подошла еще на шаг ближе к рождению Темной стороны Луны и других потрясающих пластинок, вошедших в историю музыки.
Какие-то британцы отложили музыкальные инструменты и пьют чай
