Alissa17

Зачем нужен дирижер, если у всех музыкантов есть ноты?

Зачем нужен дирижер, если на него все равно никто не смотрит?

Зачем нужен дирижер, если он ни на чем не играет?

Хоть что-то изменится, если его оттуда убрать?

Примерно такие вопросы появляются у людей, далеких от академической музыки.

Попробую ответить на эти вопросы простым языком, дополнив пост любопытными забавными видео на эту тему (все видео короткие).

Итак, представьте себе бегунов на старте. Они приготовились сорваться с места и ринуться вперёд... И вдруг вместо выстрела им кричат: "Ну, вы это, бегите, что ли!" Как, по-вашему, смогут бегуны по такой команде оторваться от старта одновременно? Оркестру, в котором иногда играет более ста человек, нужна чёткая команда, чтобы всем одновременно начать играть.

Но в отличие от бегунов, которые к финишу придут один за другим, оркестранты должны закончить музыку все вместе – опять таки по знаку дирижера.

Все знают, для чего гремит барабан, когда идут строем. Для того, чтобы все шли в одном темпе. Иначе один пойдёт чуть быстрее, другой отстанет. То же случится и с оркестрантами, если у них перед глазами не будет дирижёра, задача которого - держать оркестр в единой ритмической сетке.

Бывают разные музыкальные пьесы. Например, марш – музыка всегда громкая, чёткая, бодрая. У колыбельной музыка совсем другая – тихая, нежная, убаюкивающая. Представьте, оркестр играет колыбельную: все музыканты знают, что надо играть тихо. Но встает вопрос: насколько тихо должен играть каждый музыкант, чтобы громкость оркестра в целом была бы той, которая нужна для колыбельной? Ни один из оркестрантов не сможет этого оценить, потому что люди, сидящие в разных концах оркестра, не слышат друг друга, тем более, когда у каждого под ухом звучит свой инструмент! И здесь, опять таки, нужен дирижёр, который сам ни на чем не играет, а только слушает, оценивает со стороны, как звучит оркестр, показывает, кому надо играть чуть громче, а кому потише, – "выравнивает" звучность оркестра, делает его звучание сбалансированным. Он один может слышать всю звуковую картину оркестра.

Итак, получается, что дирижер это регулировщик. Но если назвать какого-либо дирижера регулировщиком - это будет как пощечина для него, ибо плох тот дирижер, который выполняет только лишь функцию регулировщика.

Музыку, которую играет оркестр, нужно исполнить, как говорят, "с душой". А ведь каждый человек чувствует и понимает музыку по-своему. Поэтому нужен кто-то один, чтобы по его воле все играли с одинаковым, продиктованным им "выражением".

Обычно композитор в своих нотах очень чётко прописывает, как, в каком темпе, с какой громкостью нужно играть его музыку. Но даже в строгих рамках нот всегда есть некая возможность для маневра, и с помощью некоторых штрихов можно придать музыке свое звучание, свое видение. Где-то сыграть тише, мягче, нежнее, или наоборот. Темп можно сделать чуть подвижней или плавнее, и т.д. Таким образом, дирижер расставляет в музыке свои авторские ньюансы.

Послушайте, как по-разному звучит знаменитое бетховенское "та-та-та-таааа" из 5 симфонии в исполнении разных дирижеров, и вы поймете, о каких ньюансах идет речь:

Таким образом получается, что хороший дирижер - это не только регулировщик, но и художественный руководитель, интерпритатор, автор прочтения музыки.

Дирижер во время игры общается с оркестром при помощи жестов. Эти жесты нигде не регламентированы, не прописаны и не закреплены. Нет никаких единых правил, какие именно движения должен использовать дирижер в тех или иных случаях. Каждый дирижер избирает для себя сам свою манеру "разговора" с оркестром. Она может быть какая угодно!

На этом видео "танцующий" дирижер Пермского театра оперы и балета, грек по происхождению Теодор Курентзис:

А здесь Леонард Бернстайн дирижирует оркестром с помощью... лица!

Дирижирование лицом это скорее из разряда фокусов. Шутка. В основном же дирижируют руками и дирижерской палочкой, правда размер ее у разных дирижеров бывает разным. Например, Валерий Гергиев любит пользоваться совсем маленькой палочкой, размером с зубочистку. Гергиев с зубочисткой здесь: https://pikabu.ru/story/pod_gipnozom_6816036

Слушая концерт, вы видите финальную часть процесса, готовый результат. Но этому предшевствует долгая нудная черновая работа, где отрабатываются многочисленные детали. Дирижёр добивается от исполнителей правильных, с его точки зрения, нюансов и акцентов, пауз, ритма и прочее.

На видео - изнанка оркестровой жизни, фрагмент репетиции, где с оркестром работает Евгений Мравинский:

Но не все дирижеры столь корректны и по-джентельменски выдержаны. Они ведь тоже люди, поэтому бывает всякое...

На видео аудиозапись одного из припадков гнева Артуро Тосканини, которых, кстати, у него было немало:

Считается, что хороший дирижер обязательно должен быть диктатором. Что мягким и добреньким людям не место в этой профессии. Это утверждение справедливо для руководителя любого крупного творческого коллектива, театрального, танцевального, неважно. "Разводить демократию" там, где каждый считает себя творческой личностью - действительно дело неблагодарное. Поэтому многие великие дирижеры прошлого, по рассказам музыкантов, были сущими деспотами.

Но сегодня время дирижеров-диктаторов постепенно уходит в прошлое, особенно на западе. Почему? Профсоюзы не позволяют! Защищают музыкантов от дирижерского самодурства.

Отец Иоганна Штрауса был знаменитым музыкантом, признанным австрийским композитором, неплохо зарабатывал, но при этом демонстративно жил на две семьи и запрещал своим детям заниматься музыкой из страха, что они превзойдут его на профессиональном поприще. Вдобавок отец лишил своих законных детей наследства, завещав все детям от любовницы. История об этом здесь

https://pikabu.ru/story/dvoezhenets_umershiy_v_odinochestve_...

Вот в такой обстановке и рос маленький Иоганн Штраус. Впереди его ждала яркая и интересная жизнь. Но тогда он об этом не знал и в его детской душе росла ненависть к отцу. Ребенок мечтал стать знаменитым композитором и писать вальсы лучше своего родителя. А дальше его мечты рисовали ему картину, как отца увольняют из имперского придворного оркестра, а на это место назначают его - Иоганна Штрауса-младшего...

То ли обида на отца была так велика, то ли талант юного Штрауса развивался с такой силой, но через несколько лет, правда уже после смерти отца, он действительно стал известным дирижером и композитором.

Его профессиональная деятельность была очень бурной. Он много работал, сочинял, давал концерты, гастролировал по миру...

Личная жизнь Штрауса тоже была не менее насыщенной. В молодом возрасте у него было много романов, серьезных и не очень. В Вене, конечно, сплетничали о нем, но никого эти похождения особо не удивляли, ведь он был сыном своего отца!

А вот своей первой женитьбой (в 37 лет) Штраус действительно очень удивил венский высший свет. Город был потрясен его выбором!

Генриетта

Его избранницей стала некая Генриетта Трефц, оперная певица, правда, уже бывшая. Она была старше Штрауса на 10 лет и имела семерых(!) детей от разных(!) мужчин. Она время от времени жила на содержании у разных богатых людей.

Выйдя замуж за Иоганна, она каким-то образом распределила детей между любовниками и стала ему и матерью, и защитником, и импресарио, и нянькой. Вся их семейная жизнь была построена только исходя из желаний и прихотей мужа. Он стал ее восьмым, любимым дитятей.

Они прожили вместе 16 лет и однажды Генриетта получила письмо от одного из своих брошенных сыновей, прочитав которое, умерла. Надо сказать, что сын этот был шалопаем, постоянно требовавшим у матери денег, не гнушаясь даже угрозами. После одного из таких писем с угрозами она и скончалась.

Анжелика

Штраус тяжело переживал смерть Генриетты. Но каково же было изумление окружающих, когда спустя всего-навсего месяц Иоганн снова женился! Его избранницей стала опять актриса, только уже не бывшая, а очень даже настоящая - молодая, эффектная, красивая, но - бездарная.

Стареющий композитор буквально сгорал от страсти к ней, не замечая недостатков своей любимой Анжелики. Но ему помогла раскрыть глаза сестра, которая приехала к Штраусу однажды, когда Анжелики не было дома. В простых, непритязательных выражениях, как было принято между братом и сестрой, она поведала о том, где и с кем прелестная Анжелика проводит дни и ночи. Молодая жена изменяла Штраусу с его другом, директором театра, где композитор ставил свои оперетты. Ситуация опереточная, но для самолюбия автора довольно болезненная... Штраус был вне себя от гнева! После этого Анжелика перестала обременять сердце и кошелек композитора.

Адель

Недолго думая, Штраус женился в третий раз на Адель Штраус (женщине даже не пришлось менять фамилию). Этот брак оказался самым спокойным и счастливым. А о счастливых браках, как вы понимаете, и писать нечего!

В отличии от своего отца, давшего жизнь 12 детям, Иоганн Штраус-младший ни в одном браке детей не нажил.

Умер Штраус в 1899 году от воспаления легких. Его хоронила вся Вена. Мечта, которую он лелеял с детства, сгорая ненавистью к собственному отцу, сбылась: именно он, а не его отец, стал Королем вальсов!

За свою бурную жизнь Иоганн Штраус создал огромное количество произведений: 168 вальсов, 117 полек, 73 кадрили, 43 марша, 31 мазурку, 16 оперетт, комическую оперу и балет.

Штраусовские мелодии популярны, узнаваемы и с легкостью перешагивают через границы, сквозь время и стили, сохраняя молодость, хотя и не претендуют на философский размах. В 19 веке подобная музыка считалась легкой. Поэтому можно сказать, что перед нами "попса" 19 века.

Оптимистичный, ликующий вальс "Весенние голоса"

Невероятно популярный вальс "На прекрасном голубом Дунае". Его каждый год неизменно исполняют на ежегодном новогоднем концерте в Вене. После первых аккордов, согласно традиции, дирижер  останавливает оркестр, поворачивается к публике и вместе с оркестром желает всем счастливого Нового года! (Это видео - трансляция новогоднего концерта в Вене в 2012 году).

Вообще-то Дунай никогда не был голубым. Медленная равнинная река с мутной зеленоватой водой. Но такова сила искусства - и теперь для всех он голубой!

За сухими фактами биографий композиторов скрываются самые обычные люди. Согласитесь, всегда интересно абстрагироваться от их композиторского творчества, и попытаться увидеть их человеческую суть. Т.е. посмотреть на них так, как мы смотрим на наших родственников или друзей, соседей...

В семье Штраусов было целых два композитора - это Иоганн Штраус и... Иоганн Штраус. Отец и сын.

Штраус-отец стал гениальным музыкантом вопреки жизненным обстоятельствам. Как сказали бы сейчас, он "сделал себя сам". Родители его были бедняками, вскоре умерли и Штраус остался сиротой.

Но та целеустремленность, благодаря которой он достигал успеха, сделала Иоганна-старшего эгоистичным и себялюбивым, а его жену Анну, родившую ему пятерых детей, - глубоко несчастной. Как отец он не принимал никакого участия в воспитании детей, не желал вникать ни в какие семейные, бытовые проблемы.

Мало того, он нашел в том же доме, только в другой квартире, молодую женщину, ее звали Эмилия, и завел с ней бурный роман, результатом которого стали семеро(!) детей, рождавшиеся чуть ли не одновременно с его "законными".

При этом отец не только не прятался от общественного мнения, но и проделывал все это с неким вызовом, совершенно унижая презрением свою бедную жену!

Иоганн Штраус-младший, будущий композитор, родился от его законной супруги Анны.

Сказать, что отношения между отцом и сыном не сложились – не сказать ничего. Оказавшийся на волне успеха Иоганн-отец больше всего на свете боялся, что кто-то превзойдет его в мастерстве, поэтому запрещал своим детям заниматься музыкой. А когда его сын Иоганн решил тоже стать музыкантом, отец в бешенстве лишил его наследства, отписав все детям Эмилии. Впоследствии он развелся с Анной и официально женился на Эмилии.

Выжить со сцены своего сына стало для Штрауса-старшего навязчивой идеей. Он подсылал на его концерты подкупленную публику, чтобы сорвать их и запрещал агенствам заключать с сыном контракты. В общем, он был не самым лучшим отцом, мягко выражаясь.

Свою карьеру Иоганн Штраус-старший закончил довольно странно. Во время революции 1848 года он оказался в немногочисленном стане сторонников монархии и написал в их честь  знаменитый «Марш Радецкого». Граф Радецкий стал одним из душителей революции в Вене. Вот его-то и прославил Штраус-отец!

После этого в Вене стали игнорировать его концерты. Он растерялся, сник и однажды слёг в горячке. Эмилия, думая, что его болезнь заразная, бросила Штрауса и уехала с детьми из дома. Узнав, что Штраус при смерти, Анна с Иоганном-младшим поехали к нему, но в живых его уже не застали. Он умер от скарлатины в 45 лет.

По иронии судьбы опальный "Марш Радецкого" оказался таким зажигательным, что его до сих пор танцуют в Вене на всех балах! Он стал неофициальным гимном Австрии, и это визитная карточка старшего Штрауса.

А еще "Марш Радецкого" все время исполняется на ежегодном новогоднем концерте в Вене. По традиции, его всегда играют в самом конце, на бис. При этом дирижер обязательно несколько раз "бросает" оркестр, поворачивается в зал и дирижирует... слушателями, а они, довольные, в такт музыке хлопают в ладоши и притопывают ногами!

Новогодний венский концерт 1987 года. Дирижер - Герберт фон Караян.