Режиссер Френсис Форд Коппола оказался крайне не удовлетворён качеством звука на своем втором полнометражном фильме — мюзикле «Радуга Финиана» (1968) и справедливо посчитал, что виною стала бюрократия и техническая инертность студии Warner Brothers.
Фред Астер в роли Финиана Маклонергана в «Радуге Финиана»
Как режиссёр решился изменить своё положение?
Постановщик захотел изменить подход при съёмке следующего фильма «Люди дождя» (1969) взяв своего друга Джорджа Лукаса и монтажёр Уолтера Мёрча вместе с их семьями и переехать жить в Сан-Франциско. Этот город в 60-е считался богемой американского общества, и именно в нем Коппола решил создать с нуля собственную студию — American Zoetrope.
В Лос-Анджелесе, Коппола чувствовал давление крупных компаний и боялся, что под этим напряжением уйдёт в мейнстрим и не сможет делать малобюджетные, независимые картины.
Первые логотипы новоиспечённой студии, появившийся в 1973 году.
Чем для Копполы стали съёмки «Людей Дождя»?
Первым фильмом American Zoetrope стали «Люди дождя». При создании этой картины, задумка Фрэнсиса состояла в том, чтобы имея маленькую съемочную группу, быстро передвигаться по Америке, выбирая локации для съёмок спонтанно прямо на ходу, преследуя тем самым дух независимого кинематографа, которым Коппола горел на тот момент.
Следуя поставленной задаче съёмки стартовали со сцены итальянской свадьбы Натали Равенны (Ширли Найт)и ее мужа Винни (Роберт Модика) в Гарден-Сити, штат Канзас, затем переместились в Вирджинию, дальше на юг в Чаттанугу,Теннесси и после группа вернулась через Сент-Луис, Миссури и Норт-Платт, округ Линкольн.
Вся съёмочная группа жила будто кочевники, к примеру оборудование для монтажа перевозила прямо с собой, на задних сидениях дома на колёсах, в котором проживали участники съёмки.
Джорд Лукас, путешествовавший вместе с Копполой попутно снимал документальный фильм о создании «Людей Дождя» под названием «Кинематографист: Дневник».
Какое озарении постигло Копполу при создании «Людей дождя»?
Путешествуя стране и снимая на ходу свой собственный, независимый инди-проект помогло Фрэнсису понять одну вещь: нет необходимости в покровительстве гигантов индустрии, таких как Warner Brothers для создания кино и что можно организовать свою собственную студию, сделав ее резиденцией Сан-Франциско, поскольку Джордж Лукас родился рядом с ним в городе Модесто и любил его всей душой.
Так было положено основании American Zoetrope.
Коппола и Лукас — молодые энтузиасты, вчерашние студенты кино-школ
Какие принципы Коппола, Мёрч и Лукас заложили в фундамент новой студии?
Создавая American Zoetrope Коппола, Лукас и Мёрч затевали в корне изменить подход к звуку в кино. В 60-х, крупные студии относились к звуку с более практической точки зрения и нанимали не творцов, способных создавать яркое звуковое полотно картины, придумывать и организовывать звуковые эффекты, а ремесленников, задачей которых было следить следить за качеством и ничего более.
Как American Zoetrope начинала свой путь?
Первой задачей вставшей перед новоиспечённой студией стало сведение и работа над звуком «Людей дождя» (1969), но пока Френсис после окончания основных съёмок «Людей дождя» решил взять небольшой отпуск, который изменит судьбу American Zoetrope.
Коппола решил поехать в Европу на фестиваль Photokina, проходивший в Германии в городе Кёльне, где режиссёр лицезрел инновационные технологии, которых ещё не было в США: горизонтальные монтажные системы и большие столы для сведения звука.
И Коппола решил приобрести KEM — горизонтальный монтажный стол и оборудование для сведения звука, подрядив Уолтера Мёрча на работу на этом оборудовании над «Людьми дождя».
В чем были достоинства системы KEM?
Для своего времени система KEM была очень хороша в техническом плане и стоила в четверть дешевле оборудования, закупавшееся до этого в середине 60-х, что сделало возможность качественного сведения звука гораздо более доступной для независимых кинематографистов.
При этом KEM и работала быстрее: теперь один человек мог делать то с чем раньше могла справиться только группа обученных профессионалов.
Члены American Zoetrope — молодые американские кинематографисты, желающие создать авторское кино.
Что вдохновило Копполу в европейском подходе к съёмкам кино?
В своём путешествии по Европе, Коппола посетил Данию и студию Anthena Film, которая занималась созданием рекламы, лёгких эротических фильмов и полнометражных картин.
Глава студии, продюсер Могенс Скот-Хансен пригласил Копполу посетить студию, находившуюся в поместье рядом с морем. Комнаты поместья были переоборудованы в монтажные, а гараж переделан под студию для сведения звука.
Коппола вдохновился романтикой этого места: в перерывах между работой сценаристы, режиссёры, операторы и монтажеры сидели на веранде поместья, пили кофе и обсуждали свои касательно нынешних и будущих картин.
И Коппола загорелся идей перенести этот дух независимого европейского кинопроизводства в Америку, попутно вдохновляйся культовыми фигурами французской новой волны Жан-Люк Годаром и Франсуа Трюффо, а также шведском режиссёром Иргманом
Бергманом.
Как American Zoetrope наконец то обрела форму?
Фрэнсис узнал о режиссёре Джоне Корти, проживающим в Сан-Франциско и снявшем парочку неплохих и оригинальных картин («Смешной человек», «Странное одеяло») полностью самостоятельно.
Фрэнсис связался с Корти и договорился о встрече на студии Корти, на которую Фрэнсис пришел вместе с Лукасом. Студия находилась на складе на Стинсон-бич — большом общественном пляже рядом с Сан-Франциско.
Корти провёл друзьям экскурсию по помещению, что дало Лукасу и Копполе понимание — абсолютно возможно создать рабочие пространство для монтажа и сведения не имея при этом дорогого, богато обставленного помещения.
После поездки в Европу, Коппола вернулся в Калифорнию и рассказал о своём виденье Джорджу Лукасу. Тот разделил его и вместе они решили арендовать подвал в недостроенном складе в Сан-Франциско на 827 Фоллсом Стрит и начать там работу над «Людьми дождя».
Как был придуман саунд-дизайнер?
Троица подумала, что раз профессиональное оборудование теперь доступно широкому кругу и более не требовалась целая команда обученных профессионалов для работы над звуком, то почему бы одному человек и не придумывать звуковые эффекты и не сводить их.
В таком случае, режиссёр бы обсуждал звук с этим человеком также, как декорации с художником-постановщиком или музыку с композитором.
Эти рассуждения и приведи к тому, что на производстве картины «Люди дождя» в мир кино была рождена профессия саунд-дизайнера и введен подобный термин в кинематограф.
Молодой Джордж Лукас на кадре из документалки о создании «Людей дождя», под названием «Кинематографист: Дневник»
Как Уолтер Мёрч сводил звук на «Людях дождя» в подвале?
На сведение звука у новоиспечённого саунд-дизайнера Уолтера Мёрча была всего неделя. Производство велось в июне 1969 года и короткий сок обосновывался тем, что фильм нужно было успеть представить на Международном кинофестивале в Сан-Себастьяне, Испания.
Тем временем, систему для монтажа KEM, заказанную Копполой из Германии доставили буквально месяц спустя начала работы над звуком. Монтажный стол установили, но Мёрч ещё разбирался с разницей немецких и американских стандартов напряжения и частот, из-за чего приходилось постоянно консультироваться через телефакс со специалистом из Гамбурга.
Киллер (Джеймс Каан) и Натали Равенна (Ширли Найт) в «Людях дождя»
Вдобавок в новоиспечённой студии American Zoetrope во всю шли ремонтные работы: в воздухе постоянно стояли клубы пыли, мокрый цемент на полу и разбросанные по всюду инструменты и стройматериалы.
Для непосредственнго сведения использовали кладовку в подвале склада, имевшую размер 4x6 метров, которую для этих целей обделали звукоизоляционными панелями.
Так как у студии не было проектора, то смонтированный материал отсматривали путём подключения к монтажному столу видеокамеры, которая транслировала все на большой экран телевизора.
Работа велась без выходных по 17 часов в сутки. На шестой день, не выдержав постоянных проблем с электричеством и механикой, Коппола даже самолично починил вентиляционную систему на складе.
Но многострадальные «Люди дождя» вышли, стали первым полноценным проектом American Zoetrope и предстали перед зрителями в Сан-Себастьяне, а Коппола забрал домой главный приз «Золотую раковину» за лучший фильм.
А Джордж Лукас, работающий в качестве производственного ассистента Копполы получит возможность снял свой первый полнометражные фильм «THX 1138» (1971) — антиутопическую научную-фантастику, выросшую из студенческой короткометражки.
