Сообщество - Лига Оркестровой Музыки

Лига Оркестровой Музыки

279 постов 1 350 подписчиков

Популярные теги в сообществе:

Бетховен на страже контроля рождаемости

Иногда музыкальная классика звучит из каждого утюга. Так бывает, если какой-нибудь известный бренд в своей рекламе решил использовать классическую музыку. Таким образом, многие из нас каждый день слушают классику, совершенно этого не осознавая.


Пройдемся по некоторым известным примерам использования музыкальных шедевров в маркетинге.


Nissan Murano и Танец рыцарей Прокофьева из его балета "Ромео и Джульетта":

Средства контрацепции и "Лунная соната" Бетховена:

Если ты не готов ко всем тяготам и лишениям отцовства, если ты не в состоянии справиться с разбесившимся отпрыском, то лучше бы тебе, полагает бренд Durex, не спешить с размножением. Иначе потом придется горько пожалеть.

Renault Megane и "Времена года" Вивальди:

Levi’s и Сарабанда Генделя:

Именно музыка придает всему происходящему некий апокалипсический пафос, не позволяя эффектному видеоряду превратиться лишь в щекочущий зрение экшен. Противоречие между стремительным, разрушительным в своей силе движением и чопорной, но полной драматизма музыкой, становится художественным приемом, позволяющим затронуть проблему предела человеческих возможностей. Мы видим, как реклама играет смыслами, превращая потребительский выбор ни много ни мало в мировоззренческую позицию.


Компания Мираторг и Ноктюрн Шопена ми-бемоль мажор:

Citroen и "Утро" Эдварда Грига:

Главный герой здесь спящий болельщик, который несколько лет пребывал в анабиозе. Пробудиться его заставило главное спортивное событие.


DnB Nor (норвежский банк) и "Air" Баха:

Молодая женщина после бурно проведенной ночи просыпается утром в шикарном доме. Изучая окружающие ее предметы — свадебное платье, кольцо на пальце, фотографии — она пытается восстановить в памяти события вчерашнего вечера.


M&M's и "Танец феи драже" Чайковского:

С 2007 года этот ролик транслируется на каналах перед новым годом, до сих пор вызывая улыбку на лице.

Показать полностью 7

Оркестр для чайников

Что есть симфонический оркестр? В двух словах и не объяснишь. Это очень сложное акустическое сооружение с большим количеством, так сказать, взаимоотношений и связей.

Чисто человеческие отношения между музыкантами пока оставим в покое. Хотя многим нравится узнавать подробности типа: контрабасист женат на альтистке, ударник вчера настучал дирижеру на флейтиста, что тот на репетиции был подшофе, а две старые девы с последнего пульта первых скрипок уже год не разговаривают друг с другом.


Что касается чисто музыкальных законов, по которым строится оркестр, то для стороннего человека это темный лес. К счастью, есть такие музыкальные произведения, после которых даже ребенку все становится ясно. Что у оркестра, у этого акустического монстра, есть четыре центра тяжести (как у стола есть четыре ноги, чтобы он устойчиво стоял и не падал!). Это струнная группа, группа деревянных духовых, группа медных духовых и ударные. И что каждая группа включает в себя несколько видов инструментов. Можно послушать, как звучит каждый инструмент в отдельности, как звучит группа, и весь оркестр в целом.


Называется все это "Путеводитель по оркестру" композитора Бенджамина Бриттена (1945). Итак, разложим оркестр по полочкам с хронометражом, как обычно:

0:00. Вначале звучит музыкальная тема, которую Бриттен позаимствовал у своего коллеги, жившего тремя столетиями ранее - Генри Перселла. Ведь второе название "Путеводителя" - "Вариации и фуга на тему Перселла". Рельефная, яркая мелодия исполняется всеми инструментами оркестра. Этакая презентация всего оркестра.


От общего переходим к частному. Теперь эта мелодия прозвучит в каждой группе отдельно.

0:25 Деревянные духовые (это флейты, гобои, кларнеты и фаготы)

0:50 Медные духовые (валторна, труба, тромбон и туба)

1:10 Струнные смычковые (скрипки, альты, виолончели и контробасы)

1:25 Ударные


А дальше начинаются представления отдельных инструментов.


2:00. В группе деревянных духовых слушаем флейту. Она является самым подвижным инструментом группы деревянных. Флейте поручается исполнение быстрых, «извилистых» мелодий, легких и грациозно-блестящих пассажей. У женщины-флейтистки на видео разновидность флейты - флейта-пикколо.

2:35. Гобой. Поет мягко и протяжно. У него нежное звучание.

3:35. Кларнет. Тоже очень подвижен. У него сочный красивый звук. Кларнет - единственный представитель деревянной группы, которому доступно усиление и ослабление силы звука.

4:20. Фагот. Самый крупный среди деревянных духовых. У него звук ниже всех остальных.


5:10. В струнной группе выше всех поют скрипки. Их звук нежный, легкий и певучий.

5:45. Альты. Очень похожи на скрипки, но немного крупнее их и звучат чуть ниже.

6:45. Виолончель, которая по размерам намного больше скрипки и альта. Ее звук – бархатный, сочный, певучий.

7:55. Огромный контрабас является самым крупным по величине представителем струнной группы. Он обладает густым, «вязким» тембром. Будучи малоподвижным инструментом, он создает в оркестре басовую основу, но иногда, как в нашем случае, может и солировать.


8:53. Арфа. Она не относится ни к какой группе, но ее включают частенько в состав оркестра. Прелесть арфы в ее нежном, затухающем звуке, скользящих аккордах и переливчатых пассажах. У арфы 47 струн и 7 педалей, чтобы менять строй инструмента.


9:40. Знакомство с группой медных духовых начнем с валторны. Она обладает теплым певучим тембром.

10:30. Звук трубы узнается всегда. Инструмент звучит «воинственно», призывно. Тембр трубы – звонкий, «фанфарный».

11:00. Медные тяжеловесы: тромбон со своим массивным и грозным звуком и большущая туба (11:17).


Ударных инструментов вообще очень много. В "Путеводителе" можно видеть 12:15 Литавры

12:32 Большой барабан и тарелки

12:43 Бубен и треугольник

12:55 Малый барабан

13:06 Ксилофон

13:17 Кастаньеты и гонг

13:33 Ударный инструмент с прикольным названием хлыст (или бич, или хлопушка).


14:10. А дальше начинается фуга. Кто не знает, это такая штука, когда разные инструменты играют разные мелодии, красиво наслаиваясь и сочетаясь друг с другом. Получается переплетение мелодий. Здесь инструменты будут вступать в той же последовательности, в которой были нам представлены. Начинает флейта-пикколо. Ну и в заключение на 16:00 медные духовые еще раз сыграют тему Генри Перселла, с которой все и начиналось.

Показать полностью 1

Какие времена такой и оркестр

Какие времена такой и оркестр

Канареечный Паганини

В 1949 году композитор и скрипач Пауль Неро (еврей по нациолальности, американец по гражданству, но родители его были иммигранты с Украины) написал коммерческий хит "Горячая канарейка".


В то время в Америке все было очень хорошо - зарплаты росли, частные дома становились все больше, школы все лучше, все больше появлялось автомобилей и бытовой техники, пылесосов, стиральных машин, телевизоров. А в музыке своего расцвета достиг джаз, свинг и зарождался рок-н-ролл.


И неожиданно для всех блестящая виртуозная пьеса в стиле Паганини обрела тогда в Америке небывалую популярность и часто исполнялась на бис.  А ее исполнение в американских телешоу увеличивало последним рейтинги.

И кстати, День Музыки сегодня. Всем музыкантам добра и любви!

Колыбельная для безумного мира

Засыпающие во время концерта слушатели могут стать для сочинителя худшим из кошмаров. Но не в случае с Максом Рихтером: цель его новой работы – именно погружение аудитории в глубокий сон.


Несколько лет назад в Лос-Анджелесе, Берлине, Лондоне и Амстердаме прошла серия  странных концертов: на сцене, как обычно, распологались музыканты, а вот в зале вместо стульев ставили раскладушки, и зрители буквально укладывались на свои места согласно купленным билетам.

Колыбельная для безумного мира Меломаномания, Колыбельная, Сон, Релакс, Классическая музыка, Рихтер, Видео

И всю ночь британский композитор Макс Рихтер исполнял на публике свой 8-часовой альбом-колыбельную "Sleep".

Это длиннющее классическое музыкальное произведение сам автор называет «колыбельной для безумного мира» и «манифестом замедления жизни».

Показать полностью 1 1

Casey Edwards feat Victor Borba - Bury the Light (Instrumental)

Download NOW:

https://soundcloud.com/darkst8/casey-edwards-victor-borba-bu...

Ярость из-за потерянного гроша

Это произведение Бетховен написал в возрасте 25 лет. Пьесу услышал его ближайший друг, музыкант и писатель Антон Шиндлер. Рондо, лёгкое, изящное и эмоциональное, вызвало в нём определённые образные ассоциации, которые он записал прямо на нотном листе - "ярость из-за потерянного гроша".


Бетховен не закончил пьесу, и тридцать два года черновик пролежал в бумагах композитора.

После кончины Бетховена в 1827 году в Вене состоялся аукцион по распродаже его вещей и бумаг. Тогда то и нашли этот черновик с пометкой.

ОМГ! Это же Тамагочи!

Помните, как все хотели завести виртуального питомца? Эти маленькие экраны захватили сердечки миллионов! А еще были Тетрис, Sega и Dendy… Заходите поностальгировать —  в нашей подборке самые крутые подарки за последние полвека.

Скряга Бетховен

Давайте уже сломаем стереотип о том, что классическая музыка - это только для интеллектуалов и она только серьезная.

Оказывается Бетховен, (тот, который Людвиг Ван), помимо Лунной сонаты и Пятой симфонии написал немало юмористической музыки. Прямо сейчас у вас есть шанс в этом убедиться. Послушайте Рондо каприччио с говорящим названием "Ярость по поводу потерянного гроша".

По легенде рассеянный Бетховен, потеряв деньги на улице, разозлился, и вдруг так необычайно вдохновился и сочинил эдакое «разухабистое» рондо:


(Сначала Кисин раскланивается, слушать можно с 0:33)

Отличная работа, все прочитано!