Сообщество - Лига Оркестровой Музыки

Лига Оркестровой Музыки

279 постов 1 350 подписчиков

Популярные теги в сообществе:

Чайковский написал это за пять дней

"В сентябре 1876 года Чайковский получил заказ Дирекции Русского музыкального общества написать для концерта в пользу Общества Красного креста марш. Благотворительный концерт был предназначен в пользу раненых в войне. Всё русское общество и сам Чайковский с огромным сочувствием и душевным трепетом относились к происходящему на Балканах, борьбе славянских народов против османского владычества. На сербско-турецкую войну уехали тысячи русских добровольцев. В период сочинения марша Чайковский называет его "Сербо-русским маршем". При издании марш получает название "Славянский". Одной из отличительных черт творчества Чайковского этого периода было обращение к музыкальному фольклору разных народов. Так, он использует сербские напевы в сочинениях, посвященных событиям войны на Балканах. В марше Чайковский использует три подлинных сербских народных темы и тему русского национального гимна "Боже, царя храни!".

Первое исполнение марша состоялось 5 ноября 1876 года в Москве под управлением Н.Г. Рубинштейна в симфоническом собрании Русского музыкального общества в пользу Славянского благотворительного общества. Исполнение имело огромный успех и было повторено. Чайковский писал об этом своей сестре А.И. Давыдовой: "мой Сербо-русский марш... произвел целую бурю патриотического восторга".


Оцените невероятную мощь этого шедевра. Марш был написан Чайковским за 5 (п я т ь)!!!

дней, а записаться добровольцем после его прослушивания хочется до сих пор. Версия российского государственного симфонического оркестра кинематографии мне показалась одной из лучших. Дирижер Сергей Скрипка.
Показать полностью 1

Когда рвётся везде

На 0:20 порвалась струна на скрипке, на 0:43 порвался волос на смычке.

Шесть бемолей к чешскому пиву

Услышав хоть раз эту легкую и изящную мелодию - ее уже невозможно забыть.


Неудивительно, что «Юмореска №7» чеха Антонина Дворжака была обречена стать хитом, причем еще при жизни композитора.

Начало (0:05) и конец (2:20) мелодии в "Юмореске" сильно отличаются от середины (1:35), и, тем не менее, они идеально сочетаются друг с другом. Вот как нужно работать с контрастом! Слушатель не ощущает разрыва или надлома в мелодии, искусственного перехода, вся мелодия звучит очень органично.


Многие музыкальные эксперты утверждают, что этот центральный отрывок наиболее прекрасен, что он недооценен историками музыки и слушателями, которым больше нравятся вводная и заключительная части.


Популярность этой милой пьески была огромна, но многих музыкантов-любителей здесь ждала "засада". Тональность, в которой было написано произведение - соль-бемоль мажор. А это значит, что бродячие музыканты, дилетанты, не могли играть ее по вечерам в пабах и пивных — у них просто не получалось взять правильную тональность. Для них соль-бемоль мажор — тональность с шестью бемолями при ключе — это просто кара Божья!


Однако были и такие смельчаки, кто хвастался, что умеет исполнять «Юмореску №7», правда, играли они ее зачастую не в соль-бемоль мажоре, а в обычном соль-мажоре. К их счастью, у подвыпивших гостей чешских пабов и пивных вряд ли был абсолютный слух…

Показать полностью

Классика на ночь: Мендельсон, «Сон в летнюю ночь»

Я хочу отвоевать законное право на смех в так называемой «серьезной» музыке

Эта фраза Шостаковича как нельзя лучше описывает эту короткую пьесу - "Футбол" из музыки к спектаклю "Русская река" (изначально оркестровая музыка, в переложении для фортепиано :)

Смех, да и только

Женщина смеется игриво и кокетливо, а мужчина раскатисто.


Так Николо Паганини в своем 13 каприсе (си-бемоль мажор) с помощью скрипки демонстрирует  различные оттенки человеческого смеха:

Когда посмеялся на бис.

Густав Малер

7 июля 1860 года в Богемии родился Густав Малер. В четыре года он уже наигрывал знакомые мелодии на губной гармонике, а в шесть начал осваивать фортепиано. Любые науки, кроме музыки, давались ему с трудом. Уже в юности исполнителя в нем начал вытеснять композитор. 


Сочинять Густаву Малеру приходилось в свободное от основной работы время. Необходимость прокормить семью заставляла его работать в театрах, служить хормейстером и руководить оркестрами. Благодаря его реформам «новую жизнь» обрели: опера Будапешта, городской театр Гамбурга и Государственная Венская опера, где маэстро стал настоящей звездой.


При жизни музыка Густава Малера была не слишком понятна современникам, великим композитором его признали уже после его смерти.


Предлагаю вашему вниманию фортепьянный квартет Малера, который он написал в возрасте 16 лет. Всемирную известность этой музыке принес фильм "Остров проклятых" Мартина Скорсезе с Леонардо Ди Каприо в главных ролях.

Показать полностью 1

ОМГ! Это же Тамагочи!

Помните, как все хотели завести виртуального питомца? Эти маленькие экраны захватили сердечки миллионов! А еще были Тетрис, Sega и Dendy… Заходите поностальгировать —  в нашей подборке самые крутые подарки за последние полвека.

Оркестр сыграл на ГЭС!

Впервые классическая музыка в исполнении камерного состава Сибирского юношеского оркестра прозвучала в символическом месте – на Красноярской ГЭС в исторический период открытых затворов.

Отличная работа, все прочитано!