К концу 80-х группа The Cure уже обрела всенародную известность с альбомом Kiss Me, Kiss Me, Kiss Me. К тому моменту Роберт Смит испытывал отвращение к звёздному статусу группы, а также ощущал, что ещё не написал свой главный альбом. Смиту вот-вот должно было исполниться тридцать лет, и это внушало ему тревогу: по его мнению, всем авторам по-настоящему великих альбомов на момент их выпуска тридцати лет ещё не было. Он решил намеренно уйти от поп-звучания предыдущих работ коллектива и вернуться к мрачным истокам в русле готик-рока и пост-панка, чтобы уйти от неправильного, на его взгляд, восприятия группы публикой, которое сложилось за последние пару-тройку лет.
Примечательно, что Disintegration стал первым альбомом, в записи которого не принимал участия Лол Толхерст – единственный, кроме Смита, участник группы, который состоял в ней с самого её основания. Лол пил в неограниченных количествах, и это всё больше сказывалось на его работе в The Cure. Смит всё чаще задавался вопросом, почему Толхерст, который вёл себя как большой ребёнок, всё еще остаётся участником коллектива. Примерно в то же время в группе появился новый клавишник Роджер О' Доннелл, который со временем станет неотъемлемой частью The Cure.
В таком составе, пока ещё с формальным участием Толхерста, группа приступила к созданию альбома, которому суждено было стать opus magnum, той самой вехой, к которой Смит так стремился.
Песни, которые Смит изначально написал самостоятельно, были печальны и наводили тоску. Он боялся, что другие члены группы не примут материал, однако опасения оказались напрасны, и работа началась. Мешал по-прежнему лишь Толхерст, и однажды музыканты поставили Смиту условие, что Лол должен быть уволен, в противном случае уйдут все остальные. Как итог, во время сведения материала Толхерст, ещё раз усугубив дело пьяным конфликтом, окончательно перестал быть участником группы.
В звучании Disintegration удачным образом сплелись пост-панк и дрим-поп, арт-рок и новая волна. Вопреки стереотипам и ожиданиям, песни альбома нельзя назвать гнетущими и удушающими. В гораздо большей степени они трепетные, чувственные, сентиментальные и проникновенные. Всё это никак не соотносится с депрессивностью, которую Disintegration нередко приписывают. Сквозь слой бархатной меланхолии в музыке альбома видно и, не побоюсь сказать, слышно некий теплый огонёк, пусть зачастую и поданный в форме ностальгии и воспоминаний.
Начинается альбом с песни Plainsong, монументальной вещи, в которой тихий звон колоколов перетекает в едва ли не торжественное настроение, задаваемое густыми синтезаторами, которые звучат с без пяти минут оркестровой мощью. Однако никакого пафоса и патетики здесь нет и близко. Песня звучит одновременно ярко и зловеще. Тревожное спокойствие, примерно так можно описать настроение Plainsong, и эта атмосфера ещё не раз проявится на всём альбоме.
Вообще, с Disintegration получилось по-своему забавно. На этой записи Роберт Смит хотел отойти от популярности и массовости, от которых он успел устать за период успеха предыдущего альбома. Но по иронии судьбы именно Disintegration добавил наибольшее число хитов в багаж группы. Это и лирическая Pictures Of You, и загадочная Lullaby, и динамичная Fascination Street со знаменитым басовым риффом Саймона Гэллапа, и, разумеется, Lovesong — наиболее поп-ориентированная композиция альбома, которую Смит посвятил своей возлюбленной Мэри.
Среди прочих песен здесь есть темнейшая, глубокая вещь The Same Deep Water As You, пронзительная ода последней встрече Last Dance, гитарный звук которой проникает в каждую клетку тела; тревожная Prayers For Rain, где дождь являет собой избавление во всех его смыслах; почти полностью инструментальная Closedown, печальная Homesick с фортепьяно в качестве лидирующего инструмента. Своего рода венцом альбома является заглавная песня, одна из самых длинных на альбоме и вообще во всей дискографии The Cure, пульсирующая Disintegration. Запоминающийся бас с немного рваным ритмом ударных, на которые накладываются слои гитар и клавишные мелодии, а на фоне этого всего Смит вещает о губительном разрыве отношений. Песня начинается и заканчивается звуком разбитого стекла, что очень символично в контексте названия альбома. Композиция с момента своего выхода является одной из самых исполняемых на концертах наряду с другими хитами с Disintegration.
Prayer Tour, последовавший в поддержку альбома, запомнился примечательными выступлениями группы на стадионах, собиравшими подчас более пятидесяти тысяч зрителей. Новый всплеск популярности привёл к конфликтам и нервным срывам внутри коллектива, а сам Смит, так не хотевший этой шумихи вокруг группы, и вовсе считал, что этот тур будет последним, а золотой период The Cure прошёл. Разумеется, всё это было следствием усталости и повышенной эмоциональности. Никакого распада группы не случилось, а через три года после Disintegration вышел не менее любимый поклонниками Wish, но об этом как-нибудь в другой раз.
https://t.me/spectrealbums
