Дух французского комикса в фильме, снятом на американские деньги
Мне не нравятся воины: слишком ограниченны и сражаются за такую чепуху, как честь. Честь погубила миллионы и никого не спасла. Знаешь, кто мне нравится? Убийца. Хладнокровный, профессиональный и методичный. Настоящий убийца, взяв в руки ZF-1, обязательно поинтересовался бы, что это за красная кнопка внизу.
Этот блокбастер с голливудскими звёздами, где Брюс Уиллис в очередной раз спасает мир, — самый французский фантастический фильм в истории. Дело в том, что «Пятый элемент» выглядит как идеальный французский кинокомикс.
У фильма нет никакого первоисточника — Люк Бессон просто экранизировал собственные подростковые фантазии, доведя их до ума уже взрослым. Но фантазии эти родились не на пустом месте — юный Люк читал комиксы, популярные во Франции. А если американские рисованные истории полны супергероев в трико, то для французских типичны пёстрая космическая фантастика, цветастый дизайн, абсурдный юмор и немного эротики.
«Пятый элемент» передаёт их стиль и атмосферу лучше, чем любая официальная экранизация. От «Валериана и Лорелин» фильм унаследовал бесшабашные приключения, удивительных инопланетян и решительную рыжую героиню. От «Инкала» — гротескное безумие мира будущего, пёстрый дизайн и город-колодец, в который герои падают, да всё никак не долетят до дна. А чтобы получше всё это передать, Бессон ещё и нанял Мезьера и Мёбиуса — художников, создававших именно эти комиксы.
И хотя самый очевидный источник его вдохновения — мультфильм «Тяжёлый металл» — снят вроде как в США, даже он создан на основе американского издания французского журнала комиксов Metal hurlant. Из мультфильма Бессон взял завязку: в Нью-Йорке будущего простой таксист спасает загадочную красавицу, и та предупреждает его об угрозе инопланетного зла.
На этом сходство заканчивается и начинается буйная фантазия самого режиссёра-сценариста. Он будто поставил себе задачу собрать всё крутое, что встречал в развлекательной фантастике, и смешать в одном котле. Из глубин космоса к Земле летит гигантский разумный астероид из чистого зла. В игру вступают нелепые священники древнего культа и коварная корпорация во главе с манерным суперзлодеем Зоргом (в отличном исполнении Гэри Олдмена). Появляются разнообразные инопланетяне — мудрые предтечи, воинственные «космические орки», синекожая певица с почти ультразвуковым голосом. Летающая машина уходит от погони на фоне футуристического города, полного небоскрёбов и вывесок.
Все эти фантазии Бессона и художников убедительно воссозданы на экране, местами с помощью компьютерной графики, но куда чаще — вживую, с использованием сложных макетов, моделей, грима, бутафории. Даже мордатые мангалоры на самом деле не нарисованы, а одеты в сложные маски. Разглядывать фотографии со съёмок почти так же увлекательно, как смотреть сам результат. Не то что многие современные блокбастеры, от которых музеям достанутся только стенки зелёного экрана!
Чувствуется, что у фильма есть проработанная вселенная, которая в него буквально не влезла. Многие вопросы остались без ответа, и в эту вселенную хочется пробраться, чтобы узнать побольше. Кем были пришельцы-предтечи и как они выглядели без скафандров? Почему Зорг служил космическому злу, прекрасно понимая, чем оно грозит планете? На каком языке говорит рыжеволосая красавица Лилу и откуда она знает латинский алфавит? У Бессона хватило бы идей на целую киновселенную — но все их пришлось утрамбовать в один фильм. Удивительно, как он удержался от сиквелов, приквелов и спин-оффов. Возможно, какие-то из них были бы удачны и раскрыли бы вселенную, но для самого фильма то, что он остался единственным в своём роде, несомненно, к лучшему.
Вселенная «Пятого элемента» далеко не утопическая, но по-своему оптимистичная. Нью-Йорк будущего, город бесконечных небоскрёбов, летучих машин и безумных прикидов, больше всего напоминает Лос-Анджелес из «Бегущего по лезвию». Но это «Бегущий», где наконец включили солнце, и сразу стало видно, что мир не так уж плох: в нём хватает проблем, но жить вполне можно. Он полон ярких и живых деталей, от разносчика суши на дирижабле до оперной певицы, арию которой с тех пор пытаются повторить вокалисты по всему миру.
Из-за своей гротескности этот мир не страшен, а даже забавен. «Пятый элемент» не пытается быть могильно серьёзным — напротив, это ещё и неплохая комедия. Бессон и компания осознавали абсурдность своего мира и не упускали случая над ним посмеяться. Причём лучше всего им удаются не «чистые» гэги, за которые отвечает невероятно раздражающий Руби Роуд, а именно ирония, с которой актёры играют вроде бы серьёзные сцены.
Корбен в исполнении Брюса Уиллиса вместо пафосных речей «стреляет» меткими шутками и циничными крутыми фразочками, недовольно ворчит на суетливых спутников и решает проблемы с помощью кулака и такой-то матери. Священник, сыгранный Иэном Холмом (будущим Бильбо), просит у небес прощения, прежде чем кому-то вмазать, и действительно укладывает свой отчёт президенту в двадцать секунд. А Мила Йовович в роли Лилу выговаривает слова с таким неповторимым детским выражением, что они становятся мемами. Ну-ка, произнесите «бада-бум» или «мультипаспорт» — и попробуйте не улыбнуться!
Благодаря всему этому фильм отлично смотрится и двадцать лет спустя. Его спецэффекты почти не устарели, а объективные недостатки — наивный сюжет, вобравший немало клише, злодей без мотива, обязательный жалкий спутник героя — прикрыты бронёй мощной самоиронии. Бессон позвал вас не оценивать высокое искусство, а поиграть и посмеяться вместе со своим внутренним десятилетним ребёнком.
Другие материалы:
