Когда стало известно о желании Стивена Спилберга экранизировать бестселлер Эрнеста Клайна, аудитория тут же оживилась - книжная сенсация угодила в надежные руки! И так оно и произошло. Фантастический роман, продержавшийся 100 недель в списке бестселлеров The New York Times, получил высокобюджетное и увлекательное воплощение на большом экране.
Всем привет! Сегодня я расскажу о визуальной составляющей "Первому игроку приготовиться" - одного из самых кассовых проектов великого голливудского мастера в 21 веке.
Мир фильма
Итак, действие картины происходит в 2045 году, причем как в реальном, так и в виртуальном мире. Главный герой должен найти три пасхалки и выиграть суперприз - контроль над "Оазисом" - главным развлекательным ресурсом в мире будущего. Создатели фильма применяли различные художественные приемы, чтобы размежевать яркий виртуальный мир и более неприглядную действительность. Так например, если действие переходило из Оазиса в настоящий мир, то Спилберг и оператор-постановщик Януш Камински переключались с компьютерной анимации на изображение, снятое на пленку. Помимо этого они игрались с цветовой гаммой, чтобы дополнительно подчеркнуть контраст между мирами.
Работа над миром фильма началась с концепт-арта. Над дизайном работали десятки концептуальных художников, в том числе немец Ульрих Зайдлер, рисовавший ранее для "Шпионского моста". Как видите, художники визуализировали не только пространство фильма с его локациями, но и многочисленные атрибуты - транспортные средства, гаджеты. Ну и, конечно, они разрабатывали дизайн аватаров - виртуальных альтер-эго главных героев.
"Первому игроку приготовиться" идет более двух часов. При этом полтора часа фильма представляют собой трехмерное анимационное кино. К слову, Спилбергу не в первой работать с такими объемами анимации. На "Приключениях Тинтина" он успел здорово набить руку. Важно отметить, что с учетом соседства трехмерной анимации с эпизодами, снятыми вживую на кинопленку, характер освещения и работа над шейдингом имели отличную специфику от анимационной продукции Pixar или Dreamworks. Трехмерщики ILM имитировали киноосвещение, не боясь темных участков изображения. В этом плане фильм Спилберга ближе опять же к упоминавшемуся "Тинтину" или "Рождественской истории" Земекиса.
Полное видеоэссе о съемках и технологиях
